Мери Върнън, художник и художествен педагог

В 2017 г. панаир на изкуствата в Далас и един от неговите спонсори, Нейман Маркъс , почитат Мери Върнън, когато тя празнува 50 години преподаване в Южния методистки университет, Медоус училище по изкуствата. Центъра Далас Нейман Маркъс постави около 25 от зашеметяващите картини на Мери във витрините си на 23 март 2017 г., които ще останат изложени в продължение на месец. Малко художници преподават добре; още по-малко студийни художници и учители могат да преподават история на изкуството. Изключително, Мери се отличи и в двете.

Мери Върнън – художествен педагог



Мери Върнън преподава история на изкуството, живопис, рисунка и теория на цветовете в SMU Meadows в продължение на пет десетилетия. Изживяхме я в тази роля и нейната репутация е повече от оправдана. Тя предостави страхотно обучение как да бъдеш художник.

Преди това тя беше изключително популярен професор по история на изкуството. В продължение на десет поредни години студентите в SMU я избираха за свой любим професор в университета. Това заслужено признание беше възможно, защото сред нейните курсове имаше два семестъра по история на изкуството с три секции от 100 студенти всеки семестър. Като покойния драматург Джим Маклур бивш студент, каза през 90-те години на миналия век, Кой, с някакъв вкус, не беше влюбен в Мери Върнън?

Мери беше фантастичен лектор, безотказно забавляващ и стимулиращ. Чрез магията на своите проницателни лекции тя събуди интерес към изкуството у хиляди студенти, повечето от които никога преди не са посещавали курс по история на изкуството. При оценката на нейното въздействие трябва да се има предвид мултиплициращ ефект, тъй като много от нейните студенти по изкуства станаха преподаватели по изкуства или художници или — и това беше важно — колекционери, които ще продължат да обогатяват сцената на визуалните изкуства в продължение на десетилетия. Въпреки че беше изключително успешна в историята на изкуството, тя реши да се съсредоточи върху отдела за студийно изкуство и бързо след това стана председател на този отдел.

Пейзаж с червена маса 2013 г., масло и мастило върху гипсокартон, 36 x 36

Пейзаж с червена маса 2013 г., масло и мастило върху гипсокартон, 36 x 36

Натюрморт с герой 2010 г., масло и хартия върху гипсова дъска, 36 x 36

Натюрморт с герой 2010 г., масло и хартия върху гипсова дъска, 36 x 36

Декември 2011 г., Масло, мастило и въглен върху гипсокартон, 36″ x 36″

Декември 2011 г., Масло, мастило и въглен върху гипсокартон, 36″ x 36″

Въздействието на Мери Върнън като художник върху художествената сцена в Далас и отвъд него

Нейните творби се съхраняват широко в корпоративни и частни колекции. Те са включени в Президентската библиотека и музей на Джордж У. Буш , а нейните произведения, държани от Държавния департамент на САЩ, са изложени на международно ниво. Една от големите й картини, Ботаника, 2014 г., масло и графит върху Юпо, 60 x 96 инча, току-що беше придобита за постоянната колекция на новото посолство на САЩ, Нджамена, Чад. Тя е сътрудник на Даласския институт за хуманитарни науки и култура и нейната национална служба в областта на изкуствата включва членство в борда на директорите на Национален съвет на администраторите на изкуствата , Консултативният съвет по образованието Wishbone™, Консултативният съвет на Тексаско биенале , и членство в Съвета на настоятелите на Даласския музей на изкуствата. Работила е като гост-художник на Държавния департамент на САЩ в Чили (2003 г.) и е показвала работата си във Франция, Унгария и Казахстан. Често я карат да говори с културни групи, чиито членове обичат да четат, да мислят, да изследват и да обсъждат идеи за изкуствата. Тя е представена от Галерия Valley House от Далас, Тексас.

Ежегодно училището по изкуствата SMU Meadows присъжда наградата за живопис на Мери Върнън в нейна чест. Николас Гонзалес (BA Art and B.A. Art History ’17) беше първият носител на наградата за живопис на Мери Върнън. Наградата, учредена през 2015 г. от дарители в чест на дългата успешна кариера на Върнън като художник и професор в SMU, осигурява пари всяка пролет за най-добрата работа от студент.

Ето какво казва Фредерик Търнър в есето си за предстоящия септември Музей на Грейс изложба на изкуството на г-жа Върнън:

Тя лапи или дренажи са като самите части от света, които представляват: не по начина, по който една снимка е като тях, а по начина, по който истинските ни невероятни желирани очи ги грабват и се опитват да ги осмислят. Те изглеждат така, сякаш са били там завинаги, с техните странни текстури и странни части от яркост, петна, капки, петна и всичко останало. Тези животи не са неподвижни, а танцуват със светлина и цветове – тя е един от големите колористки в света, но всичко е направено с такова безгрижно майсторство, че човек не се чувства привлечен или рекламиран. Тя може да бъде толкова мрачна и мрачна понякога като всеки странен мрачен следобед с някакво предстоящо откровение или внезапна ретроспективна проницателност в него.

... наистина добрите артисти наоколо сега, от които Върнън е един, приемат виртуозността си като подарък и я дават като дар на нашата зрение и способността ни за радост. Те не го приемат напълно сериозно – това е като да танцуваш с бог или да се бориш с ангел – но също го уважават. Те са в толкова добри отношения с него, че ще го блъскат малко, за да не се разпространи. Възмутителното чувство за хумор на Мери е навсякъде в нейната работа, но не е лека - сериозна е като комедия на Шекспир. И това, което Мери има предвид под рисуването, според мен е също така в по-общ план виртуозната сила на откровението, сладкият шок на уаби-саби на света, неговата разхвърляна удивителност, неговото скапано спокойствие. Може да се каже, че тя е художник на природата, но за нея човекът, технологията и всичко останало са все още природата на природата, измисляйки странни аспекти, чрез които тя вижда себе си наново.

В допълнение към изложбата на Neiman Marcus, г-жа Върнън има две предстоящи самостоятелни изложби на изкуство:

Шестата й самостоятелна изложба в Галерия Valley House и градина на скулптурите в Далас, Тексас, 23 септември-21 октомври и на Музей на Грейс в Абилин, Тексас, 15 септември-14 януари 2018 г.

Съавтор на тази публикация – Лин Медлин: Лин Медлин (Фредерик Линтън Медлин) е адвокат и художник, който е изучавал история на изкуството при Мери Върнън в началото на 70-те години и студийно изкуство напоследък. Той има B.F.A. с най-високи отличия от SMU и J.D. от Юридическия факултет в Йейл. Най-новите му картини могат да се видят на неговия уебсайт .

Запознайте се с друга важна жена художник и филантроп,Калета А. Дулин.

Хареса ли ви тази статия? Регистрирайте се (безплатно е!) и ние ще ви изпращаме страхотни статии като тази всяка седмица.

Препоръчано